Рада 1: Як навчитися зводити треки

Сьогодні записати власну пісню може практично кожен користувач РС, що має під рукою мікрофон. Однак наявність навіть самої дорогої апаратури не врятує від повного провалу, якщо пісня не буде якісно зведена.
як навчитися зводити треки
До відома використовуйте Adobe Audition версії 3.0 або вище. Гідність цієї програми в тому, що вона дуже вдало поєднує в собі можливості софта як для звукозапису, так і для подальшого звукомонтаж. Присутній зручний інструментарій на кілька звукових доріжок, можливість, не виходячи в окреме меню, «підтягнути гучність» і накласти багатий асортимент фільтрів і ефектів, який легко розширюється за допомогою плагінів.

2 крок

Зведіть инструментал з основними акапелла. Зверніть увагу на те, що у стандартних моделей мікрофонів існує невелика затримка при звукозапису, тому, навіть якщо визаписували прямо в даному середовищі, варто трохи зрушити доріжку вліво (конкретний час затримки з'ясуйте практично).

3 крок

Обробіть акапелло. За допомогою вбудованих інструментів видаліть шуми: відкривши відповідне меню, виділіть порожній фрагмент запису і натисніть клавішу «вважати профіль». Програма визначить, які звуки є сторонніми і прибере їх, коли ви застосуєте профіль на всю акапелло повністю (тобто якщо виконати те ж саме не з шумом, а з буквою «а», то все «а» в пісні заглушать).

4 крок

Розставте беки. Бек-вокал - друга звукова доріжка, яка накладається на основну тільки в тих місцях, де потрібна особлива посилення голосу (місця маються на увазі логічно або пов'язані з особливостями вокалу). Слідкуйте за тим, щоб беки були слабо чути, інакше вони будуть залучати до себе занадто багато уваги і псувати ефект. Варто обміркувати спосіб запису беков: зазвичай вони записуються єдиним дублем для всього куплета, але можливі інші варіанти.

5 крок

збережіть результат у форматі .wav. щераз перевірте гучність і якість звуку. Якщо потрібно, цілком можлива додаткова обробка за допомогою фільтрів і ефектів вже після збереження в єдиний файл всій аудіозаписи. Прослухайте вийшла аудіозапис на вбудованому в Windows програвачі, якість звуку трохи зміниться, і недоліки в зведенні будуть більш помітні.
Відео по темі
Корисна порада
Не бійтеся, якщо звук вийде тихим при записі. Софт дозволяє збільшити гучність в кілька разів без втрати якості.


Інший спосіб

Рада 2: Як зводити пісню
Кожен, хто зв'язується з записом музики, стикається з потребою цю музику зводити. Дійсно, "сира" запис пісні не має художньої і музичної цінності. Щоб вашу пісню, записану в кілька треків і каналів, слухали, їй необхідно зведення та мастеринг, підчищають звук і виділяє потрібні моменти і тембри. Щоб робити дійсноякісне зведення музики, потрібні професійні навички і досвід.
щоб вашу пісню слухали, їй необхідно зведення та мастеринг
Перед зведенням встановіть фейдери своєї програми редагування звуку в нульове значення і використовуйте професійні монітори для звукорежисури - як навушники, так і колонки, з нульовими частотними характеристиками.

3 крок

Прослухайте в головних моніторах сирі доріжки, щоб зрозуміти, як ви будете їх зводить ь, і якого результату в першу чергу будете домагатися.

4 крок

Для початку позбудьтеся від шумів і перешкод, зберігаючи по максимуму якість оригінального звуку незмінним.
Перш за все, займіться зведенням низьких частот - відкоригуйте доріжку ударних інструментів за допомогою ефектів компресії і реверберації, а також виділення низьких і високих частот в потрібних місцях.

5 крок

Після ритм-секції відкоригуйте доріжку баса. Розведіть бас і інші мелодичні інструменти по панорамідля досягнення звукового обсягу. Можете продублювати доріжку, щоб вона звучала могутніше.

6 крок

Потім відкоригуйте звучання і баланс мелодійних інструментів та вокалу. На вокал зверніть особливу увагу - щоб настроїти ноти, додайте ефектів, що прикрашають голос (наприклад, хол або реверберацію), застосуєте компресію.

7 крок

Продублируйте вокальну партію на лівий і правий канал, щоб в панорамі він звучав об'ємно і красиво.
Ці дії підготують ваш трек до більш серйозної і глибокої обробці.


Інший спосіб

Рада 3: Як зводити звук
Зведення - заключний етап роботи над Апіс звуку. У нього входить кілька операцій по поліпшенню якості записаної композиції: видалення шумів, вирівнювання тонів, регулювання гучності, виправлення тональної фальші і додавання ефектів.
як зводити звук
Видалення шумів - перший етап відомості. Для ньоговикористовуються спеціальні програми - денойзери або Шумоподавлювачі. Принцип їх роботи простий: наведіть курсор на початок ділянки, де повинна бути тиша, виділіть фрагмент. Натисніть кнопку «вчитися» або «Сканувати», через кілька секунд знову натисніть для закінчення сканування. Потім виділіть весь трек і натисніть кнопку «Denoise».

2 крок

Еквалізація, або регулювання гучності певних частот. На цьому етапі вам допоможе швидше власна фантазія, ніж чиїсь поради. Ви за власним бажанням можете виводити більш високі частоти, приглушати низькі або навпаки. Функція еквалайзера може бути вбудована в стандартний набір інструментів звукового редактора.

3 крок

Регулювання загальної гучності і гучності окремих партій налаштовується також силами звичайного редактора. Керуйтеся декількома принципами: а) всі треки повинні бути чутні; б) мелодія повинна бути яскравіше, ніж супровід; в) загальний баланс повинен гармоніювати зі стилем і змістом пісні.

4 крок

Видалення тональних відхилень (фальші) -необов'язковий етап, оскільки під час запису у кожного музиканта було досить дублів для перезапису партії в нормальній якості. При застосуванні програм, що виправляють тональність, звук втрачає природність, стає механістична.

5 крок

Додавання ефектів - заключний і самий творчий етап відомості. Відлуння, реверберації, тремоло і інші прикраси покликані збагатити партію, надати їй більшу милозвучність. Але не перестарайтеся, інакше весь звук перетвориться в кашу і втратить свою принадність.
Відео по темі


Інший спосіб

Рада 4: Як зводити слова
Завжди буває складно зводити слова пісні під музику. В цьому випадку необхідно мати певну програму, яка представляє собою міксмейстер, за допомогою чого зручно зводити. При цьому важливо зберегти швидкість вокалу, щоб не змінювалася сама пісня. У кожному окремому випадку необхідно підходити до запису індивідуально.Однак все ж існують деякі загальні інструкції до того як можна зводити слова з музикою.
як зводити слова
Виберіть програму для відомості музики і слів. Програмне забезпечення можна знайти на спеціалізованих сайтах, скачавши їх платно або безкоштовно. Їх вибір настільки великий, що перерахувати всі варіанти досить складно.

2 крок

Запишіть акапелло з використанням завантаженої програми. Визначити ВРМ акапелли для подальшого використання в зведенні з музикою. Акапелла також може бути записана в іншій програмі. Головне - щоб формат читався обома програмами.

3 крок

При необхідності проводиться таймстретчінг для досягнення необхідного ВРМ.

4 крок

Отримана в результаті записи акапелла в цифровому вигляді зі зміненим ВРМ вводиться в секвенсор. Поверх акапелли записується музика.

5 крок

При необхідності провести додаткову синхронізацію з поточним ритмом.
Зверніть увагу
В деяких випадках звичайної підгонкою неможливо підігнати темп акапелли і музики. Тоді слід поміняти темп.
Корисна порада
Можна використовувати різні програми для того, щоб зводити музику і слова. Можна також використовувати додаткові ефекти, якщо потрібно, або накладати окремі доріжки тексту і музики.


Інший спосіб

Рада 5: Як навчитися зводити
Зведення - фінальний етап звукозапису: поєднання і змішання попередньо записаного, часто різнорідного, звукового матеріалу в щось цілісне і закінчене. При зведенні партій голосу і музичних інструментів виходить, наприклад, готова пісня. Або альбом. При зведенні голосів, музики і шумів виходить, наприклад, фонограма вистави. Навчитися цьому і легко, і одночасно, дуже непросто; для цього знадобляться деяка апаратура, спеціальні знання і, неодмінно, гострий і уважний слух.
як навчитися зводити
На самому початку вивчіть «матеріальну частину». Візьміть простий 4-х канальний мікшер, підсилювач, колонки, комп'ютер зі звуковою картою і встановленою програмою багатоканального редагування (наприклад, вільно поширювана Audacuty) і CD-програвач. Ваше завдання: вивчити пристрій мікшера, принцип зв'язку програми і звукової карти, а також принципи роботи звукової карти і CD-програвача. Згідно засвоєним знанням, правильно з'єднайте ( «комутуючу») мікшер, джерела звуку, підсилювач та колонки. Скоммутіровав апарату, включіть апарати в правильній послідовності (підказка - підсилювач включається в самому кінці).

2 крок

Потім завантажте в програму файл, скажімо, із записом симфонії Моцарта, а в CD-програвач поставте диск, скажімо, електронної музики. Одночасно запускаєте відтворення. Ваше завдання: маніпулюючи «керуючими органами» програми і апаратури, змішати два незалежних джерела звуку так, щоб вони не заважали сприймати один одного. Потім - щоб увагаслухача переходило з одного джерела на інший. Потім - щоб джерела звучали по черзі. Це - три базових способу відомості і одночасно - три головних навички звукорежисера.

3 крок

Тепер додайте в програмі другу доріжку і перепишіть на неї звук з CD так, щоб не виникла шкідлива «зворотний зв'язок»). Потім, уже в програмі, зведіть дві доріжки трьома вже відомими способами в композицію довжиною 3-4 хвилини. Різати файли, зрозуміло, можна - як раз в цей момент задумайтеся про драматургію, - чому і навіщо ви саме в цих місцях і саме так ріжете, складаєте разом фрагменти? Якого ефекту хочете досягти? Візьміть файл, в якому записаний голос, який читає, наприклад, вірші. І ще п'ять файлів з різною музикою навмання. Вашим завданням буде, залишаючи голос в недоторканності, з розрізненої музики зробити до нього супровід.

4 крок

Від'єднайте CD- програвач. Підключіть до мікшера мікрофон через симетричний вхід (підказка - це не роз'єм «джек»). Саме час подивитися в інструкцію до мікрофона і розібратися з«Діаграмою спрямованості» і різницею «динамічних» і «конденсаторних» мікрофонів. Ваше завдання на цей раз - з'ясувати найкраще положення мікрофона щодо мовця в разі шепоту, крику, гучного співу. Експериментуйте, еаодно покрутивши рукоятки еквалайзера. Взявши гітару і помістивши мікрофон в стійку, знайдіть найкраще положення мікрофона щодо інструменту. Запишіть через мікрофон голос. Саме час розібратися, що таке реверберація, і додати її до запису. Тепер ще раз запишіть голос, чергуючи гучні і тихі звуки, - це називається «динамічний діапазон», який можна ... правильно, «скомпрессировать». Тільки акуратно.

5 крок

А тепер запишіть голос або гітару, наклавши на заздалегідь завантажені 3-4 звукові доріжки ... зведіть їх так, щоб голосу або гітарі ніщо не заважало і запишіть результат в файл.
Початковий курс звукорежисури закінчений.
Відео по темі




ЩЕ ПОЧИТАТИ